Encyclopédie

Quatuor à cordes n ° 2 - oeuvre de Carter -

Quatuor à cordes n ° 2 , quatuor à cordes (deux violons, un alto et un violoncelle) du compositeur américain Elliott Carter, dans lequel chaque instrument est traité comme une personnalité unique engagée dans un échange permanent d'idées musicales - et de fragments d'idées - avec les autres membres de l'ensemble. L'œuvre a été achevée en 1959 et a été créée en 1960. La même année, elle a remporté le prix Pulitzer de musique.

Des piles de partitions.  Composition de compositeur de musique classique.  Blog Hompepage 2009, arts et divertissement, histoire et société Quiz Une leçon de musique Dans quelle tonalité une flûte de concert est-elle lancée?

Bien que son catalogue comporte environ 100 œuvres dans pratiquement tous les genres, Carter était particulièrement prolifique en musique de chambre. Dans ce genre, il a laissé une de ses plus grandes marques avec le Quatuor à cordes n ° 2 , une pièce composée de six mouvements courts, joués en succession ininterrompue: «Introduction», «Allegro fantastico», «Presto scherzando», «Andante espressivo» «Allegro» et «Conclusion». Les deuxième, troisième et quatrième mouvements ont des cadences (passages de clôture virtuoses en solo) pour alto, violoncelle et violon, respectivement.

Carter, Elliott

L'approche de Carter était différente de celle de compositeurs classiques tels que Beethoven ou Brahms, qui unifiaient généralement une pièce en permettant à ses mélodies centrales de réapparaître - souvent sous une forme variée mais reconnaissable de la même racine. Au lieu de cela, Carter s'est concentré sur des fragments de mélodies et sur ce qui pourrait être construit à partir d'eux. De son quatuor à cordes n ° 2 , dit-il,

Il y a peu de dépendance à l'égard de la récurrence thématique, qui est remplacée par une série en constante évolution de motifs et de personnages ayant certaines relations internes les uns avec les autres.

De plus, plutôt que de travailler dans un cadre mélodique soutenu par l'harmonie, il a gardé les quatre instruments «bien distincts», imaginant une «conversation à quatre» dans laquelle il y avait peut-être plus de paroles que d'écouter. De plus, il y avait une dissonance; les couches étaient destinées à contraster les unes avec les autres, non à se mélanger.

$config[zx-auto] not found$config[zx-overlay] not found