1O1 , également orthographié 101 , œuvre orchestrale de John Cage créée à Boston le 6 avril 1989, l'une des rares œuvres à grande échelle qu'il a composées afin d'explorer sa fascination pour la musique aléatoire ou aléatoire.
Quiz B Major: Un regard sur Beethoven Combien de symphonies Ludwig van Beethoven a-t-il composées? Pendant une grande partie de sa carrière, Cage a enquêté de diverses manières sur la contradiction entre les pratiques de composition standard - qui prévoyaient des notes à jouer pendant un certain temps et à un certain volume (et ainsi de suite) - et son intérêt pour les opérations aléatoires et le Yijing (un ancien texte chinois autrefois utilisé en divination et impliquant le tirage au sort pour construire des hexagrammes). En utilisant des méthodes qui fourniraient des résultats imprévisibles ou aléatoires, pensa Cage, il pouvait supprimer l'intention d'auteur. Son expérience la plus connue dans ce domaine est peut-être la composition 4′33 ″, pour lequel il n'a écrit aucune note, simplement l'injonction au (x) musicien (s) de se taire et de permettre aux sons ambiants qui se produisent au cours de 4 minutes et 33 secondes de constituer la «performance». Moins connu mais tout aussi dramatique était 1O1 , commandé et créé par le Boston Symphony Orchestra sous Seiji Ozawa.
La pièce 1O1 - à écrire, comme le compositeur le souhaitait, avec un O majuscule plutôt qu'un zéro comme figure du milieu - est une œuvre tardive et l'une des soi-disant Number Pieces de Cage, une série de 48 compositions achevées dont le nombre de joueurs est indiqué par le titre. Comme certaines des autres pièces de ce groupe de compositions, 1O1a une durée déterminée. Pour la pièce, trois groupes orchestraux produisent trois types de sons - des sons soutenus, des percussions et des sons cuivrés puissants - chaque groupe suivant une partition distincte (il n'y a pas de partition principale et pas de chef d'orchestre) qui a des mesures flexibles (ce que Cage appelait des intervalles de temps) . Chaque partie de musicien a des notes entières de hauteur variable avec des paramètres indiquant généralement quand chaque note doit être jouée (pas avant ce point de la partition mais pas plus tard que ce point). Autrement dit, les notes indiquées doivent être jouées pendant une plage de temps particulière - commençant, par exemple, entre 0′00 "et 1′00" et se terminant entre 0′40 "et 1′40". Le résultat final est une sorte d'anarchie contrôlée qui permet aux musiciens une flexibilité au sein de l'ensemble.
